25 ans de sociologie de la musique en France. : Tome 1 : Réflexivité, écoutes, goûts. Tome 2 : Pratiques, oeuvres, interdisciplinarité. = Actes du XII Colloque international de sociologie de l'art. GDRI Opus - CNRS, La Sorbonne, 6-8 novembre 2008 / Emmanuel Brandl

Emmanuel Brandl | Cécile Prévost-Thomas | Hyacinthe Ravet

Un état des lieux sur la sociologie de la musique selon un triple point de vue : d'une part sur les ancrages théoriques posés au début des années 80 et leurs évolutions, d'autre part sur la manière dont ces travaux ont irrigué de multiples recherches en France et à l'étranger, et enfin sur les perspectives ouvertes aujourd'hui en matière de pluri ou interdisciplinarité accompagnées de leurs interrogations épistémologiques.

Terrains de la musique : Approches socio-anthropologiques du fait musical contemporain / Marc Perrenoud (textes réunis par)

Marc Perrenoud (textes réunis par)

Cet ouvrage est constitué d'interventions de chercheurs partageant des pratiques d'enquêtes de type ethnographique et les considérant comme déterminantes pour l'approche du fait musical. Les textes réunis s'inscrivent dans l'interdisciplinarité sociologie-ethnologie et sont marqués tant par la prise au sérieux des régimes cognitifs et discursifs endogènes que par la posture réflexive adoptée par la plupart des auteurs. Ce corpus d'articles propose une grande diversité de partis pris théoriques et méthodologiques, couvrant ainsi une part importante du spectre intellectuel de l'anthropologie sociale.

Musique et sociologie : enjeux méthodologiques et approches empiriques

Green, Anne-Marie. Auteur

Ce recueil de textes de recherche a pour objet de faire se rencontrer "la démarche empirique de la sociologie et celle analytique de la musicologie", comme contribution à une sociologie de la musique, et pour "une compréhension du musical contemporain"

Sociologie de la musique : les fondements rationnels et sociaux de la musique. [publié avec : Une sociologie historique des conditions d'existence de la musique, essai d'E. Pedler] / Max Weber

Max Weber | traduit et édité par Jean Molino et Emmanuel Pedler

Essai sur les évolutions de la musique occidentale jusqu'à son état pré-contemporain. Fortement technique, l'auteur recherche les conditions de la création de la musique harmonique, les étapes traversées par les langages musicaux et le système harmonique ; il établit des comparaisons avec des système extra-européens, et l'importance de la notation et de l'évolution des instruments, ou encore l'influence du rationalisme. L'essai d'E. Pedler précise la pensée de Weber, contribuant à la création d'une sociologie de l'art

Musique et sociologie : des relations à définir... / Anne-Marie Green

Anne-Marie Green

Cette étude porte sur les origines d'une sociologie des faits musicaux, et sur les initiateurs de cette démarche au 20e siècle

Musique et musiciens : N ° 110 de la revue Actes de la recherche en sciences sociales, déc. 1995 / [auteurs divers]

[auteurs divers] | sous la direction de Pierre Bourdieu

Articles de sociologie de la musique et sur la relation entre musique et politique

Introduction à la sociologie de la musique : douze conférences théoriques / Theodor W. Adorno

Theodor W. Adorno | traduit de l'allemand par Vincent Barras et Carlo Russsi

Ecrit pionnier de la sociologie de la musique. Un recueil de conférences sur les manières dont le social imprègne les oeuvres musicales et les genres, de la part d'un philosophe pour qui la musique (et la musique savante en particulier) occupait une place fondamentale.

Les Principes de la sociologie de la musique / Alphons Silbermann

Alphons Silbermann

Un travail influent sur la sociologie de la musique, qui n'étudie pas l'oeuvre musicale seule comme une entité autonome dans la société mais s'intéresse aux rapports qui existent entre l'oeuvre, l'artiste et le public. Cette étude émane d'un auteur musicologue qui appréhende les oeuvres en tant que produits de la société.

Les Musiciens interprètes en France : portrait d'une profession / Philippe Coulangeon

Philippe Coulangeon | avec les collab. de Nathalie Montoya, Hyacinthe Ravet, Ionela Roharic, Nathalie Roux et Damien Tassin

Une étude appuyée par une enquête qui dresse l'état des lieux de la profession de musicien, le premier métier de l'interprétation artistique en France, très marquée par l'opposition entre savant et populaire. Elle souligne la diversité des situations, des modes d'apprentissage, de conceptions du métier et de conditions de vie.

Le travail artistique / [auteurs divers]

[auteurs divers] | coordination éditoriale : Sylvia Faure et Stéphanie Tralongo (CNRS)

Les textes traitent de la construction de l'identité du danseur, des positions psychologiques vécues par les jazzmen, de la revue Positif, de la précarité vécue par le musicien interprète, du modèle de l'artiste créateur. Des notes de lecture pour la sociologie du travail artistique

L'accès à la vie d'artiste : Sélection et consécration artistiques / Gérard Mauger (sous la direction de)

Gérard Mauger (sous la direction de)

Ouvrage collectif consacré aux arts du spectacle dans la société française contemporaine. Il s'intéresse à la danse contemporaine, au théâtre et au cinéma, et aux musiciens (de l'orchestre symphonique au rap en passant par le rock punk). Chaque enquête est sous-tendue par la même question : celle des conditions et des modalités d'accès à la "vie d'artiste", des procédures de sélection et des formes de consécration artistiques, ou encore, dans le cadre de la "théorie des champs" de Pierre Bourdieu, celle du "droit d'entrée".

Les musiciens d'orchestre symphonique : de la vocation au désenchantement / Pauline Adenot

Pauline Adenot

Une étude basée sur une enquête avec des musiciens d'orchestre et le rapport qu'ils entretiennent avec leur métier, quand s'efface l'aura qui entoure l'activité artistique. L'auteur explore l'histoire de l'enseignement de la musique, l'organisation du monde du spectacle et les rapports de celui-ci à la culture de masse, ainsi que des aspects économiques et politiques pour expliquer le vécu particulier de ces musiciens.

Les intermittents du spectacle : Sociologie du travail flexible / Pierre-Michel Menger

Pierre-Michel Menger

Spectacle vivant, cinéma et audiovisuel ont bâti leur expansion sur une exception sociale et culturelle singulière : l'hyperflexibilité contractuelle de l'emploi, assortie d'une assurance également flexible contre le chômage. A partir de données actualisées, l'auteur établit les faits, mesure les évolutions, soupèse les avantages et les dérives de l'emploi artistique et du régime des intermittents du spectacle en une analyse clinique, étendue de la réforme de 2003 à 2010.

Musiciennes : enquête sur les femmes et la musique / Hyacinthe Ravet

Hyacinthe Ravet

Une enquête qui donne un éclairage sur les difficultés, les luttes et les victoires des femmes interprètes. Leur rapport à la musique y est repensé dans son ensemble : pourquoi une petite fille se met-elle à la flûte plutôt qu'au trombone ? Comment une jeune femme s'intègre t-elle dans un orchestre largement composé d'hommes ? Et dans un couple de musiciens, comment se négocient la pratique musicale, la vie de famille, la visibilité professionnelle ? Malgré les exceptions, le monde de la musique conforte les inégalités à l'oeuvre dans le reste de la société.

Les musicos : enquête sur des musiciens ordinaires / Marc Perrenoud

Marc Perrenoud

En s'appuyant sur des carnets ethnographiques que l'auteur ("bassiste-anthropologue") a tenu pendant une dizaine d'années, cette enquête dresse le portrait des "musicos", musiciens se produisant dans les bars, les festivals, les fêtes de village et les clubs, très engagés dans la pratique musicale. Il étudie les trajectoires sociales et esthétiques de ces musiciens ordinaires, explorant les différentes facettes de ce métier.

Le Paradoxe du musicien : le compositeur, le mélomane et l'Etat dans la société contemporaine / Pierre-Michel Menger

Pierre-Michel Menger | préface de Raymonde Moulin ; préface de Jean-Loup Tournier

L'auteur analyse les conditions de la formation musicale et du parcours professionnel des compositeurs "contemporains" émergeant dans les années 50. Au moment de l'écriture, la décennie 1975-85, quand la diversité du goût musical met en question un postulat esthétique de rupture avec la tradition, il analyse aussi l'intervention de l'Etat dans la dynamique socio-économique de la musique savante, la diffusion musicale et la création

Rock et production de soi : Une sociologie de l'ordinaire des groupes et des musiciens / Damien Tassin

Damien Tassin

Le rock est à la fois pratique artistique, mode de consommation et phénomène culturel. L'auteur cherche à représenter ce genre comme quelque chose participant à la construction du social. Son approche de sociologie de l'ordinaire part de l'imaginaire social du rock pour montrer, à travers une enquête, la réalité sociale du phénomène rock.

Les mondes de l'harmonie : enquête sur une pratique musicale amateur / Vincent Dubois, Jean-Matthieu Méon, Emmanuel Pierru

Vincent Dubois, Jean-Matthieu Méon, Emmanuel Pierru | préf. de Jean-Pierre Saez et Cécile Martin

Enquête - à la fois statistique et ethnographique - réalisée en 2004-2005, centrée sur l'Alsace, région caractérisée par l'importance des orchestres d'harmonie issus d'une tradition populaire. Les auteurs apportent une vision nuancée des configurations sociales dans lesquelles évoluent ces orchestres. Ils ouvrent ce faisant de nouvelles pistes pour comprendre les relations entre hiérarchies culturelles et transformations sociales.

Musicien amateur ou professionnel ? : la construction identitaire musicienne / Raphaële Vançon

Raphaële Vançon

Cette étude propose une analyse des conséquences de la reformulation par l'Etat de ce que signifie être musicien amateur et musicien professionnel, un paradigme bipolaire reposant sur une démarche économique et fonctionnaliste. Elle essaie de représenter la diversité de l'activité de musicien aujourd'hui en France.

Jouer son monde : Sociologie des musiciens traditionnels amateurs. Thèse / Anne-Cécile Nentwig

Anne-Cécile Nentwig | Office du patrimoine culturel immatériel (OPCI)

Un ouvrage sur la particularité du goût développé par les musiciens amateurs pour les musiques traditionnelles, sur leur univers et les enjeux historiques, sociaux et musicaux de leur pratique musicale. L'auteur a opté pour une démarche novatrice, issu de la sociologie de la musique et plus largement des pratiques culturelles, alors que les musiques traditionnelles étaient plutôt réservées jusqu'alors aux études musicologiques, historiques ou ethnologiques. L'étude de l'ordinaire et du quotidien des musiciens traditionnels (mobilisation du corps du musicien, importance du collectif, rapport à l'écologie, identité territoriale, préférences culinaires, choix musicaux, rapport à l'écriture musicale, etc.) repose sur une enquête menée en Auvergne et Rhône-Alpes.

Les Amateurs : enquête sur les activités artistiques des français / Olivier Donnat

Olivier Donnat

Cette étude de grande ampleur sur les activités artistiques amateurs des français s'intéresse entre autres aux pratiques musicales. Ces résultats de 1994 sont étudiés et interprétés en rapport avec le mouvement de diffusion culturelle débutant dans les années 1970.

Le Monde du rock : Ethnographie du réel / Fabien Hein

Fabien Hein

Un regard sur la pratique rock au quotidien, une expérience complexe avec des dimensions individuelles et collectives. L'auteur a fait un travail de terrain d'ethnographie sociologique pour pouvoir rendre compte de la réalité concrète de ce monde à partir des objets produits, de l'organisation des lieux, des discours des acteurs et des dispositifs qui façonnent le phénomène.

Les mondes du jazz aujourd'hui / [auteurs divers]

[auteurs divers] | éd. scient. Florent Gaudez

Les textes proposés dans ce dossier portent sur les mondes du Jazz en France, un champ d'étude moins exploré en France à la parution de l'ouvrage. Les rédacteurs des articles sont sociologues mais aussi musiciens, exploitant ainsi leur double expérience et montrant les dynamiques à l'oeuvre sur le terrain.

Les mondes de la guitare / Florent Bousson

Florent Bousson | préf. de Howard S. Becker

Cette enquête "socio-anthropologique" est inspirée des travaux et de la production théorique de Howard Becker, qui salue un travail exemplaire de sociologie de l'art. L'auteur part d'une enquête auprès des luthiers, musiciens, collectionneurs, scientifiques, et sur les medias et les lieux de l'instrument pour analyser l'interaction des milieux concernés avec "l'objet-guitare"

Les mondes de l'art / Howard S. Becker

Howard S. Becker | prés. de Pierre-Michel Menger | trad. de l'anglais par Jeanne Bouniort

Paru en 1982, cet ouvrage est rapidement devenu une référence essentielle pour la sociologie de l'art. H. Becker analyse la production de toute oeuvre d'art comme une action collective. L'artiste est au centre d'une chaîne de coopération liant tous ceux qui concourrent à l'existence de l'oeuvre. L'artiste se réfère à des créateurs du passé ou de son temps, existe en relation avec son public, des fabriquants de matériels, des collaborateurs, des intermédiaires diffusant l'oeuvre, des critiques et des théoriciens et des fonctionnaires soutenant ou censurant l'activité créatrice. Tous agissent sur la base de conventions communes qui s'incarnent dans des savoirs, des techniques, des habitudes de travail et des catégories de perception.

Les Soirées salsa à Paris : regard sociologique sur un monde de la fête / Yannis Ruel

Yannis Ruel

L'auteur se réfère à l'approche ethnologique de l'Ecole de Chicago (Howard S. Becker), la théorie de l'interactionisme symbolique de Herbert Blumer (les réseaux sociaux producteurs), mais s'attache au phénomène de la fête d'un point de vue micro-sociologique, c.a.d. limité dans le temps et à une ville et proche du reportage. Dans le cadre de la modélisation de son objet, il décrit les racines multiples de la salsa, musique du monde, et à Paris son histoire depuis les années 1930, ses lieux, ses acteurs professionnels et public

Outsiders : études de sociologie de la déviance / Howard S. Becker

Howard S. Becker | traduit de l'américain par J.-P. Briand et J.-M. Chapoulie

Cette étude porte sur les sujets de la "déviance" au sens américain du terme, comprenant les comportements individuels ou d'un groupe social qui transgressent des normes ou un consensus relatifs à un état de la collectivité sociale en évolution. L'auteur dans cette "approche ethnologique" de sa société, représente l'Ecole de Chicago ou de l' "interactionnisme symbolique". Sa démarche intègre l'examen du parcours des musiciens professionnels, notamment du milieu du jazz

L'Orchestre dans tous ses éclats : ethnographie des formations symphoniques / Bernard Lehmann

Bernard Lehmann

L'auteur propose une description des relations personnelles et entre les groupes d'instrumentistes au sein des orchestres, et l'interraction de celles-là avec les clichés identitaires forgés à l'extérieur de ceux-ci ; il étudie aussi le parcours professionnel des musiciens, avec des portraits et entretiens individués. Enquête entre la sociologie et l'ethnographie

La Distinction : critique sociale du jugement / Pierre Bourdieu

Pierre Bourdieu

Un ouvrage fondateur sur la sociologie de la réception : à une époque où les goûts et les couleurs ne se discutent pas, Pierre Bourdieu propose une enquête statistique qui étudie les relations entre le milieu social et les intérêts artistiques, culturels et les loisirs des individus, présentant ainsi la fonction classante du goût.

La Mesure de l'art : sociologie de la qualité artistique / Jean-Marc Leveratto

Jean-Marc Leveratto

Une introduction à la discipline qui se propose d'étudier la manière dont est évaluée la qualité artistique d'une personne ou d'une chose. L'auteur traite du jugement esthétique, de la capacité d'expertise des usagers de la culture contemporaine, invités par les artistes producteurs et les médiateurs, personnes ou instittutions, à apprécier la manière dont est présenté un message ou une intention dans l'acte artistique. Il part donc de l'observation du processus de jugement esthétique, et doit identifier les instruments de mesure de la qualité qui y sont mis en oeuvre, comme les acteurs culturels et les objets culturels

Figures de l'amateur : Formes, objets, pratiques de l'amour de la musique aujourd'hui / Antoine Hennion

Antoine Hennion | Sophie Maisonneuve | Emilie Gomart

Cette enquête sur l'amateur de musique classique fait le portrait des pratiques d'écoute de la musique de nos jours et des modalités qui entourent l'amour de la musique chez les publics aujourd'hui. Ces observations portent ainsi sur l'amateur et son groupe social pour affirmer son rôle dans le développement de la musique aujourd'hui.

Les Fans des Beatles : sociologie d'une passion / Christian Le Bart

Christian Le Bart

Politologue et sociologue, l'auteur s'appuie sur une enquête et le thème d'une passion musicale, afin d'analyser une stratégie identitaire et de définir les caractéristiques des "fans"

Entendre l'Opéra : Une sociologie du théâtre lyrique

Pedler, Emmanuel. Auteur

Une enquête sur le genre de l'opéra, qui occupe une place particulière dans la culture contemporaine. L'auteur examine ses publics et les discours qu'ils tiennent sur l'opéra, l'histoire du genre et la manière dont l'offre lyrique ne s'est pas démocratisée et demeure culturellement "extrême".

La Passion musicale : une sociologie de la médiation / Antoine Hennion

Antoine Hennion

Une étude qui traite de la musique dans son contexte culturel, ses pratiques actuelles, ses orientations aujourd'hui, et leur signification. Cet ouvrage dépasse la sociologie de la musique qui identifierait les objets musicaux avec l'analyse des contextes, comme l'analyse des objets musicaux hors contexte. En récapitulant tous les systèmes (sociologie ou esthétique) qui ont été appliqués à la musique, il en explicite les résultats. Par cette mise en question il aboutit à reformuler la notion sociologique de la médiation.

Sociologie des pratiques culturelles

Coulangeon, Philippe. Auteur

Enquête sur les tendances de l'évolution contemporaine des pratiques culturelles. Celles-ci sont marquées par la montée de l'audiovisuel, le recul de l'écrit et le repli sur la sphère domestique, et restent toujours dépendantes des disparités économiques (dans l'accès aux biens et services culturels), spatiales (dans l'accès aux équipements) et des compétences acquises (dépendantes des inégalités scolaires et de l'héritage familial). Dans ce contexte, l'éclectisme des goûts et des pratiques perturbe les distinctions entre groupes sociaux, sans être synonyme d'une disparition des hiérarchies culturelles.

Les partitions du goût musical : Numéros 181-182 des Actes de la recherche en sciences sociales (mars 2010)

Actes de la recherche en sciences sociales. Auteur

Ce numéro de la revue Actes de la recherche en sciences sociales propose des articles sur le goût musical, en mettant en perspective les apports de la sociologie de la culture et de la réception des années 60 avec ses développements contemporains. On retrouve des tentatives d'analyses "intégrées" de la production d'oeuvres musicales et de leur réception par le public

Trente ans après la distinction de Pierre Bourdieu / Philippe Coulangeon (Dir)

Philippe Coulangeon (Dir) | Julien Duval (Dir)

L'ouvrage est issu d'un colloque organisé en 2010 qui interrogeait la postérité du livre de référence de Pierre Bourdieu : La Distinction (1979), rapidement devenu à la fois un objet de controverses et un classique de la sociologie de la culture. De nombreuses contributions reprennent et examinent les différentes facettes du livre et le dévoilement des déterminants sociaux de nos goûts et de nos choix dans de nombreux domaines (culture, alimentation, politique ...).