Bienvenue au club : 25 ans de musique électronique

Dimitri Pailhe

Une rétrospective de 25 ans de la musique électronique, techno, électro, french touch, avec des interviews de producteurs réputés du milieu. Entre Detroit, Berlin et Paris, on retrouve des images d'archives du monde de la nuit depuis les années 90.

DJ Culture

Ulf Poschardt | traduit de l'allemand par Jean-Philippe Henquel et Emmanuel Smouts

Si le DJ ne fut pendant longtemps qu'un simple pourvoyeur de sons, son histoire est parallèle à celle de la musique pop dont il contribua largement à la naissance. Cantonné jusque dans les années 50 à n'être avant tout qu'un animateur (radio) de la culture de masse musicale naissante, le rôle du DJ, ainsi que les techniques lui permettant de tracer son sillon (retransmissions radios, vinyles, platines, table de mixage), évoluèrent au point d'en être devenu de nos jours la musique pop elle-même. L'auteur développe la longue histoire du "passeur de disques" et de ses musiques, depuis le premier spécimen du genre (Reginald R. Fedessen retransmettant le Largo de Haendel en 1906) jusqu'aux plus récents genres musicaux nés de la "culture DJ" (trip-hop, drum 'n' bass).

Global tekno : voyage initiatique au coeur de la musique électronique. 1

récits de Jean-Yves Leloup et Jean-Philippe Renoult ; photos de Pierre-Emmanuel Rastoin

La techno

Guillaume Bara

La techno minimale

Mathieu Guillien

Machine Soul : une histoire de la techno

Jon Savage | Etienne Menu, traduction

Dans Machine Soul, Jon Savage retrace toute l'avancée de la musique électronique, en la resituant dans le contexte socioculturel des pays qui l'ont vu émerger. Loin des idées reçues, il apparaît que la techno, cet art du bruit, ce "boom boom" sauvage qui a fleuri dans les années 70, est l'aboutissement d'une véritable pensée conceptuelle : celle qui vise l'harmonie entre l'homme et la machine, l'état de transe créé par la répétition des boucles sonores, une projection dans le futur. Des premiers DJ jusqu'à la popularisation de la techno et l'arrivée des autodidactes, de la musique underground à la musique de dancefloor, Jon Savage parcourt l'histoire de la techno comme les rayons de lumière balayent la foule des "teuffers".

Modulations : une histoire de la musique électronique

Peter Shapiro | Caipirinha Productions | Pauline Bruchet, Benjamin Fau, traduction

Si vous cherchez un point commun entre Daft Punk et Karlheinz Stockhausen, Giorgio Moroder et Aphex Twin, Public Enemy et Brian Eno, n'allez pas plus loin : ils font tous partie de la plus grande aventure musicale de la fin du XXe siècle (et du début de ce siècle), celle des musiques électroniques. Du futurisme italien jusqu'aux travaux de déconstruction sonore des musiciens de house ou de downtempo, depuis les montages de bandes magnétiques des précurseurs de la musique concrète jusqu'à l'extrémisme brutal du gabber et la douceur ouatée de l'ambiant, en passant par les fulgurances des pionniers de la musique hip-hop et les visions électro-funk des inventeurs de la techno de Detroit, Modulations est la première histoire raisonnée de ces musiques publiée en France.

Musiques électroniques : Des avant-gardes aux dancefloors

Guillaume Kosmicki

L’histoire de la musique du XXe siècle est profondément marquée par l’apport de l’électronique. Cette aventure, d’abord technologique, a commencé dès le début du siècle avec le développement de l’enregistrement et l’apparition des premiers instruments de synthèse sonore. Mais c’est dans les années cinquante qu’un élan impulsé par des musiciens savants consacre la naissance des premiers styles purement électroniques. De manière plus ou moins directe, ces avant-gardes ont influencé l’apparition de nombreux genres musicaux populaires comme le dub, le hip-hop, l’electro, puis la house et la techno. La technologie a servi de fil conducteur à toutes ces expériences, tout comme l’intérêt primordial pour le son. Depuis les premiers essais de John Cage avec des tourne-disques joués en direct en 1939, le phénomène du disc-jockey a pris une ampleur considérable pour le consacrer comme véritable créateur depuis les sound-systems jamaïcains jusqu’au développement des night-clubs de New York, Chicago, Detroit puis d’Europe. Le mouvement techno, au travers des raves et surtout des free parties, s’est révélé être une véritable contre-culture. Pour compléter cette approche historique, l’auteur propose une sélection anthologique discographique.

Techno anatomie des cultures électroniques : Hors-série de la revue Artpress, 1998

Techno rebelle : un siècle de musiques électroniques

Ariel Kyrou

Tangerine Dream : Electronic Meditation

Edgar Froese, Klaus Schulze, Conrad Schnitzler, composition | Edgar Froese, guitare, orgue, piano, bandes magnétiques | Klaus Schulze, batterie | Conrad Schnitzler, violoncelle, violon, guitare | Thomas von Keyserling, flûte | Jimmy Jackson, orgue

Kraftwerk : Autobahn

Ralf Hütter, Florian Schneider, composition | Ralf Hütter, Florian Schneider, Emil Schult, paroles | Ralf Hütter, électronique, voix | Florian Schneider, électronique, voix | Klaus Röder, violon, guitare | Wolfgang Flür, percussion

Jean-Michel Jarre : Oxygene

Jean-Michel Jarre, production, composition

Kraftwerk : Trans-Europe Express

Ralf Hütter, Florian Schneider, composition, production | Ralf Hütter, Florian Schneider, Emil Schult, paroles | Ralf Hütter, synthétiseur, orchestron, synthanorma-sequenzer, électronique, voix | Florian Schneider, vocoder, votrax, synthétiseur, électronique, voix | Wolfgang Flür, Karl Bartos, percussion électronique

Kraftwerk : The Man Machine

Ralf Hütter, Florian Schneider, Karl Bartos, composition | Ralf Hütter, Florian Schneider, production | Ralf Hütter, Emil Schult, paroles | Ralf Hütter, électronique, claviers, Orchestron, Synthanorma sequenzer, synthétiseur, vocoder, voix | Florian Schneider, électronique, synthétiseur, vocoder, Votrax | Karl Bartos, Wolfgang Flür, batterie électronique

Klaus Schulze : Live @ Klangart : CD 1

Klaus Schulze, composition | Klaus Schulze, claviers, électronique

Klaus Schulze : Live @ Klangart : CD 2

Klaus Schulze, Wolfgang Tiepold, composition | Klaus Schulze, claviers, électronique | Wolfgang Tiepold, violoncelle

Kraftwerk : Radio-Activity : Radioaktivität

Florian Schneider, Ralf Hütter, Emil Schult, composition | Ralf Hütter, Florian Schneider, production | Ralf Hütter, claviers, synthétiseur, voix | Florian Schneider, vocoder, claviers, synthétiseur, voix | Karl Bartos, Wolfgang Flür, percussions électroniques

Kraftwerk : Computer World : Computerwelt

Florian Schneider, Karl Bartos, Ralph Hütter, composition | Florian Schneider, Emil Schult, Ralph Hütter, paroles | Florian Schneider, Ralf Hütter, Vocoder, claviers, synthétiseur, instruments électroniques, voix | Karl Bartos, percussions électroniques

Tangerine Dream : Le Parc

Christopher Franke, Edgar Froese, Johannes Schmoelling, production, composition | Christian Gstettner, Steffan Hartmann, programmation | Robert Kastler, trompette (1) | Katja Brauneis (5), Clare Torry (9), voix

Cerrone : Supernature : [Cerrone III]

Marc Cerrone, Alain Wisniak, composition | Lene Lovich, paroles | Marc Cerrone, production

Jean-Michel Jarre : Essential Recollection

Jean-Michel Jarre, production, composition

Yellow Magic Orchestra : Solid State Survivor

Ryuichi Sakamoto, Haruomi Hosono, Yukihiro Takahashi, John Lennon, Paul McCartney, composition | Chris Mosdell, paroles | Ryuichi Sakamoto, claviers, voix | Haruomi Hosono, basse, claviers, voix | Yukihiro Takahashi, batterie, voix | Makoto Ayukawa, guitare électrique (6, 8) | Sandii, voix (2)

Yellow Magic Orchestra : Technodelic

Yukihiro Takahashi, Ryuichi Sakamoto, Haruomi Hosono, composition | Yukihiro Takahashi, Peter Barakan, Ryuichi Sakamoto, Haruomi Hosono, paroles | Haruomi Hosono, basse, synthétiseur, claviers, voix | Ryuichi Sakamoto, claviers, voix | Yukihiro Takahashi, batterie, batterie électronique, voix

Laurent Garnier : Shot In The Dark

Laurent Garnier, composition, production, mixage

St Germain : Boulevard : The Complete Series

Ludovic Navarre [St Germain], composition, production, mixage | Alexandre Destrez, piano | Pascal Ohsé, trompette | Edouard Labord, saxophone | Magic Malik, flûte | Miguel "Punta" Rios, percussions

Daft Punk : Homework

Thomas Bangalter, Guy-Manuel de Homem-Christo, production, composition

Laurent Garnier : 30

Laurent Garnier, composition, production, mixage | Magic Malik, flûte (9) | Lauren Garnier, voix (14)

Etienne de Crécy : Tempovision

Etienne de Crécy, composition, production | Belita Woods (6), Clip Payne (7-8), paroles | Belita Woods (2, 6-8), Clip Payne (7), voix

Daft Punk : Discovery

Thomas Bangalter, Guy-Manuel de Homem-Christo, Romanthony [Anthony Wayne Moore], composition | Thomas Bangalter, Guy-Manuel de Homem-Christo, production | Romanthony (1, 14), Daft Punk (3-4, 9), Todd Edwards (13), voix

Martin Solveig : Sur la terre

Martin Solveig, Hossam Ramzy, composition | Martin Solveig, production | Martin Solveig, Eric Donard, mixage | Martin Solveig, instruments, voix, programmation | Romain Mucelli, orgue | Nicolas Noël, Fender Rhodes, orgue, piano | Jean-Baptiste Gaudray, guitare | Xavier Fauthoux, saxophone | Laurent Meyer, flûte, saxophone | César Anot, basse | Dove Sitruk, batterie | DJ Gregory, Claude Monnet, programmation batterie | Hossam Ramzy, Manuel Wandji, percussions | Michael Robinson, Lee Fields, L.T. Brown, César Anot, Gail Powers, voix

Etienne de Crécy : Super Discount : Vol. 2

Etienne de Crécy, Philippe Zdar, Julien Delfaud, Alex Gopher, Boom Bass, DJ Mehdi, Mr. Learn, composition | Etienne de Crécy, production

Laurent Garnier : Retrospective

Laurent Garnier, Carl Craig, composition, production

Etienne de Crécy : Super Discount : Vol. 1

Etienne de Crécy, Alex Gopher, Air, Philippe Zdar, DJ Tall, Mr. Learn, composition | Etienne de Crécy, production

Model 500 : Deep Space

Juan Atkins, production, composition

Carl Craig : More Songs About Food and Revolutionary Art

Carl Craig, Sarah Gregory, Naomi Daniel, Derrick May, composition | Carl Craig, Derrick May (14), production | Sarah Gregory (12), Naomi Daniel (13), voix

Juan Atkins : 20 Years 1985-2005 - Metroplex

Juan Atkins, production, composition

Carl Craig : Sessions

Carl Craig, production

Octave One : Summers On Jupiter

Octave One

Robert Hood : Omega : Alive

Robert Hood, composition, production

Robert Hood : Motor : Nighttime World 3

Robert Hood, production, composition

Juan Atkins & Moritz von Oswald : Borderland

Juan Atkins, Moritz von Oswald, production, composition

Model 500 : Digital Solutions

Juan Atkins, Mike Banks, production, composition | Andy G, guitare ("The Groove") | Amp Fiddler, claviers ("Hi NRG")

Aphex Twin : Selected Ambient Works 85-92

Richard D. James [Aphex Twin], composition, production

Fatboy Slim : You've Come A Long Way, Baby

Fatboy Slim, production, composition

Moby : Play

Moby, composition, production, mixage | Moby, instruments | Moby (3, 5, 9, 13, 17), Gwen Stefani (5), Pilar Basso (3), The Shining Light Gospel Choir (4), Nikki D (7), Reggie Matthews (13), voix

DJ Spooky : Drums Of Death

DJ Spooky, Jack Dangers, production | DJ Spooky, platines, boîte à rythmes, synthétiseur, effets | Dave Lombardo, batterie | Jack Dangers, basse, guitare, effets | Chuck D (2, 9, 14), Meredith Monk (6), Dälek (6), voix | Vernon Reid (3, 4, 12, 15), Gerry Nestler (4, 7, 13), guitare | Alex Artaud, électroniques (1)

Brian Eno and the Words of Rick Holland : Drums Between The Bells

Brian Eno, composition | Rick Holland, textes | Brian Eno, instruments, voix (1, 8, 12, 14-15) | Leo Abrahams, guitare (1, 4, 14) | Seb Rochford, batterie (1) | Nell Catchpole, violon (3-4), alto (7) | Garzyna Goworek (2), Caroline Wildi (3, 5, 10), Laura Spagnuolo (4), Elisha Mudly (6), Aylie Cooke (7, 11, 13), Rick Holland (8), Nick Robertson (8), Anastasia Afonina (8), voix

Plastikman : Recycled Plastic

Richie Hawtin [Plastikman], composition

Plastikman : EX

Richie Hawtin [Plastikman], composition

Monolake : HongKong Remastered

Monolake, composition

Monolake : Interstate

Robert Henke, Gerhard Behles, composition

Apparat : Walls

Sascha Ring [Apparat], composition, production | Kathrin Pfänder, Lisa Stepf, cordes | Raz Ohara, Sascha Ring, voix | Simon Berz, Jörg Wähner, batterie

Clara Moto : Polyamour

Clara Prettenhofer [Clara Moto] et Miriam Mone, composition | Clara Prettenhofer, Miriam Mone, voix

Marcel Dettmann : Dettmann II

Marcel Dettmann, production, composition

Nils Frahm : All Melody

Nils Frahm, composition | Nils Frahm, piano, harmonium, celesta, percussion, mellotron, orgue, synthétiseur

Digital magma : de l'utopie des rave parties à la génération ipod

Jean-Yves Leloup

Free Party : Une histoire, des histoires

Guillaume Kosmicki

La free party est la branche clandestine et radicale de la rave. Issue d’Angleterre, profondément liée à des modes de vie nomades et alternatifs, elle s’est agencée comme une véritable contre-culture dans les années 90. C’est en France et en Tchéquie qu’elle a connu son plus fort développement jusqu’à un âge d’or, au terme de la décennie, suivi d’une répression violente dans les années 2000. Pourtant, aujourd’hui, plus de quinze ans après ses débuts discrets, de nombreux jeunes s’investissent encore dans l’aventure. Ils créent leurs sound-systems, organisent des teufs légales ou illégales et partent en voyage toujours plus loin pour diffuser leur mode de vie et leur musique. Au travers d’une quarantaine de témoignages, l’ouvrage propose, sans aucune hiérarchie entre les intervenants, à l’image de l’utopie de la free party, de montrer comment elle a changé leurs vies et orienté leurs choix. Réalisés sur un panel varié de représentants du mouvement, ces entretiens entraînent dans un monde de voyages, de rêves, d’utopies, de passion, de galères. Sans masque, les témoins se livrent et offrent des récits très denses et riches d’émotion à l’auteur qui a vécu lui-même ce mouvement de l’intérieur.

Human Traffic

Justin Kerrigan

Comédie indépendante pour public averti se déroulant à Cardiff dans l'univers des clubs de musique dance électronique. Cinq amis échappent à leur quotidien répétitif en allant le week end en boîte de nuit, et profitent de l'occasion pour multiplier les excès. La bande son est représentative de la scène dance britannique de la fin des années 90.

La Fête techno : Tout seul et tous ensemble

dirigé par Béatrice Mabilon-Bonfils

Le Temps des rêves

Andreas Dresen

En Allemagne de l'Est, à la chute du mur, une bande d'adolescents exaltés et livrés à eux-même vivent la techno, la drogue, la violence, quand le monde qu'ils ont connu disparaît pour un autre, cueillis par les rêves déçus de la réunification. Une bande-son techno et électro et une représentation du monde de la nuit de Leipzig dans les années 90.

Les musiques électroniques en France : étude

Olivier Pellerin, Benjamin Braun

Un panorama économique et culturel du secteur des musiques électroniques en France. Cette étude a été menée sur la base d'interviews de nombreux acteurs du milieu et d'un recensement de données statistiques. L'écosystème des musiques électroniques est abordé sous différents angles de vue : création artistique (artistes, collectifs), diffusion (lieux, festivals, difusion numérique, édition), de la production et promotion, des publics, du poids économique, de la gestion des droits d'auteur.

Rap, techno, électro... : Le musicien entre travail artistique et critique sociale

Morgan Jouvenet

Les styles musicaux installés dans le paysage français depuis les années 1990. Cet essai dépasse les clichés sur la psychologie des "jeunes". Il met à jour une articulation entre création artistique et critique sociale, et l'invention et la diffusion de modèles d'organisation alternatifs dans la production discographique (home-studios, musicien-manager...).

Rave art : flyers, invitations and membership cards from the birth of acid house clubs and raves

Chelsea Louise Berlin | foreword Mark More

DJ pour les nuls

John Steventon | adaptation par Nicolas Dambre | [traduit par Nathalie Garsuault]

Electrosound : Machines, musiques & culture(s) : [Exposition, Paris, Espace Fondation EDF, 25 mai-2 octobre 2016]

Sous la direction de Jean-Yves Leloup

Good vibrations : eine Geschichte der elektronischen Musikinstrumente = A history of electronic musical instruments

Conny Restle, Benedikt Brilmayer

Electronic musical instruments seem to be a clearly defined group of instruments, which made its appearance around 1900 due to the growing importance of electronical engineering and had their first great period of prosperity in the Roaring Twenties. This book presents a selection of the hardly ascertainable variety of electronic musical instruments in large-format illustrations to convey an insight into the most significant stations of the development of electronic instruments

Guide pratique de Home Studio et M.A.O. : Les clefs de la création musicale numérique

Chris Middleton | Traduction Maxime Louineau | Actualisation Thierry Demougin

Cette deuxième édition du Guide propose une liste de logiciels actualisée et de nouveaux chapitres (création musicale sur tablette, autoproduction). Le DVD-Rom pour MAC et PC contient plusieurs logiciels et une banque de sons.

Les Fous du son : D'Edison à nos jours

Laurent de Wilde

Qui a pu être assez fou pour avoir eu, un jour, l'idée de faire de la musique avec de l'électricité ? Qui se cache derrière les ancêtres de nos pianos numériques actuels, ces immenses orgues criblés de fils électriques ou ces claviers surréalistes aux noms insensés : Novachord, Telharmonium, Audion Piano, Mixturtrautonium, Clavivox ou Polymoog ? Des amoureux du son, mais surtout d'immenses inventeurs : Edison, Cahill, Martenot, Mathews, Moog, ou encore Zinovieff et Kakehashi, dotés d'un esprit insatiablement créatif, un égal amour des circuits électriques et des notes harmoniques, ainsi qu'une vision révolutionnaire de la musique. De 1870 à nos jours, du premier microphone aux nouveaux synthétiseurs et de l'ampoule aux écrans plats, Laurent de Wilde raconte les incroyables aventures des inventeurs de notre modernité et nous entraîne dans les coulisses bouillonnantes de la création où la course aux brevets s'affronte à la passion pour la musique.

Musique. Images. Instruments. 17, 2018

Technologies et création musicale : vers de nouvelles esthétiques

François-Xavier Féron